Zdjęcia:
fot. Marcin Żegliński
Najbliższy termin prezentacji spektaklu: 25 i 26 września o godz.19.00 Stara Prochoffnia (ul.Boleść2).
ESCURIAL
autor: Michel de Ghelderode
tłumaczenie: Zbigniew Stolarek
scenografia: Krzysztof Skain May
muzyka: Paweł Ptaszkiewicz
reżyseria i wykonanie: Zuza Gaińska
Pierwsza wersja spektaklu powstała jako etiuda egzaminacyjna na studiach (Akademia Teatralna Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku) pod opieką artystyczną prof. Barbary Muszyńskiej. W takiej formie spektakl pokazywany był między innymi na Międzynarodowym Festiwalu Szkół Lalkarskich w Nitrze (Słowacja).
Później zawiązała się w współpraca a spektakl z etiudy studenckiej przerodził się w pełnoprawne dzieło sceniczne, wzbogacone o scenografię i muzykę pisaną specjalnie do spektaklu, które jest rozwinięciem pierwszej jego wersji, głębszą analizą.
„(…)Tym razem mam czas i przestrzeń, żeby zderzyć się z dziełem Ghelderodego w całości…(…)” Zuza Gaińska o spektaklu.
"Escurial" jest dramatem z 1927 roku. Akcja dzieje się w zamku królewskim Escorial w Madrycie. W ciągu jednej nocy umiera królowa (prawdopodobnie została otruta przez swojego męża). Król oczekując na śmierć żony wzywa swojego oddanego błazna, Szaleja. Oczekuje, że Szalej rozbawi go i zabije chwile nudy. Tymczasem Szalej proponuje królowi w ramach rozrywki zamianę ról. Teraz on jest królem a król błaznem. W trakcie farsy okazuje się, że Szalej kocha królową, król o tym oczywiście wiedział i dlatego otruł królową. No i tu pojawia się pytanie, kto tak na prawdę jest błaznem a kto królem?
„(…)Czy królem ten, kto ma koronę, czy ten z którym miłość królowej (…)” zastanawia się Zuza
PREMIERA (zamknięta)- odbyła się 18 lipca w Starej Prochoffni (ul. Boleść 2)
Ceny biletów:
20 zł (ulgowy)
25 zł (normalny)
Zapraszamy
Kontakt menedżerski:
Piotr Stec
Menedżer Kultury
+48 666 812 944
stecpiotr.utn@gmail.com
DRUGI POKÓJ - 3 i 4 lutego o godz. 19.00 (ul. Jezuicka 4)
„Drugi Pokój – impresja według Zbigniewa Herberta”
„Drugi Pokój” to przedstawienie łączące dwa rodzaje sztuki – język teatralny z językiem wizualnym, fotografią. Dwie przestrzenie w których główną rolę odgrywają czarno – białe obrazy, ukazujące zwykłą nużącą codzienność w poetycko – nastrojowej interpretacji. Dwa czasy, które mimo swej równoległości płyną w innym rytmie. Oszczędne słowo oraz animacja, warstwa muzyczna budują niezwykła atmosferę spektaklu tworzą precyzyjną konstrukcję dramatu opartą na słuchowisku radiowym.
Inscenizacja i reżyseria: Dorota Anna Dąbek
Skróty tekstowe: Wojciech Olejnik i Dorota Anna Dąbek
Muzyka - Grzegorz Małkowski
Fotografia – Tomasz Taracha
Gościnnie– Anna Ponieważ oraz Marek Tynda
Występują: Dorota Anna Dąbek i Piotr Stec
Miejsce:
Scena Staromiejska, ul. Jezuicka 4 Warszawa;
Termin:
3 i 4 luty o godz. 19.00
Ceny biletów:
20 zł (ulgowy), 25 zł (normalny)
Rezerwacja biletów:
+48 666 812 944
e-mail : stecpiotr.utn@gmail.com
Na spektakl zaprasza Unia Teatr Niemożliwy.
Spektakl został dofinansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
„Drugi Pokój” to przedstawienie łączące dwa rodzaje sztuki – język teatralny z językiem wizualnym, fotografią. Dwie przestrzenie w których główną rolę odgrywają czarno – białe obrazy, ukazujące zwykłą nużącą codzienność w poetycko – nastrojowej interpretacji. Dwa czasy, które mimo swej równoległości płyną w innym rytmie. Oszczędne słowo oraz animacja, warstwa muzyczna budują niezwykła atmosferę spektaklu tworzą precyzyjną konstrukcję dramatu opartą na słuchowisku radiowym.
Inscenizacja i reżyseria: Dorota Anna Dąbek
Skróty tekstowe: Wojciech Olejnik i Dorota Anna Dąbek
Muzyka - Grzegorz Małkowski
Fotografia – Tomasz Taracha
Gościnnie– Anna Ponieważ oraz Marek Tynda
Występują: Dorota Anna Dąbek i Piotr Stec
Miejsce:
Scena Staromiejska, ul. Jezuicka 4 Warszawa;
Termin:
3 i 4 luty o godz. 19.00
Ceny biletów:
20 zł (ulgowy), 25 zł (normalny)
Rezerwacja biletów:
+48 666 812 944
e-mail : stecpiotr.utn@gmail.com
Na spektakl zaprasza Unia Teatr Niemożliwy.
Spektakl został dofinansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
wyniki konkursu W/NA/OBOK TEATRU
WYNIKI KONKURSU FOTO:
1.Nagroda Jury
konkursu
"w/na/obok t(T)eatru 2010
w wysokości 4 400 zł
Dla pracy: "Egon Schiele. W klatce ciała" (Prace Nr 1,4,5)
Autorstwa Pani Magdaleny Węgorzewskiej
2. Nagroda Publiczności
konkursu
"w/na/obok t(T)eatru 2010
w wysokości 1 100 zł
Dla pracy: "Widz" (Praca Nr 2)
Autorstwa Pani Elżbiety Komarzyńskiej
Gratulujemy wszystkim uczestnikom i zapraszamy do wzięcia udziału w przyszłorocznej edycji!
1.Nagroda Jury
konkursu
"w/na/obok t(T)eatru 2010
w wysokości 4 400 zł
Dla pracy: "Egon Schiele. W klatce ciała" (Prace Nr 1,4,5)
Autorstwa Pani Magdaleny Węgorzewskiej
2. Nagroda Publiczności
konkursu
"w/na/obok t(T)eatru 2010
w wysokości 1 100 zł
Dla pracy: "Widz" (Praca Nr 2)
Autorstwa Pani Elżbiety Komarzyńskiej
Gratulujemy wszystkim uczestnikom i zapraszamy do wzięcia udziału w przyszłorocznej edycji!
Etykiety:
foto,
fotografia,
konkurs,
w/na/obok/ teatr,
wystawa
KONKURS FOTO / KINO ANIMOWANE - 6 września o godz. 19.00 w Starej Prochoffnii
Pragniemy serdecznie poinformować Państwa, że w konkursie "W/NA/OBOK TEATRU" wzięło udział ok. 20 osób- przysłanych zostało ok. 80 prac.
Otwarcie wystawy foto w/na/obok t(T)eatru 2010 odbędzie sie w najbliższy poniedziałek t.j. 06 września 2010 r. o godz. 19:00
Serdecznie zapraszamy.
Prace eksponowane będą do 20 września i wtedy właśnie, o godz. 19:00 ogłoszone zostaną wyniki konkursu:
- nagroda Jury (4 400 PLN)
- nagroda publiczności (1 100 PLN)
- nagroda prezesa Unii Teatr Niemożliwy (bezpłatna roczna wejściówka, na laureata i osobę towarzyszącą, na wszystko co firmuje Unia Teatr Niemożliwy)
Zapraszamy na wystawę.
A zaraz po wystawie kolejna odsłona kina animowanego dla dorosłych!
W tym tygodniu- bracia Quay!
1. MASKA
Polska premiera tego filmu miała miejsce zaledwie 2 miesiące temu- na festiwalu ANIMATOR 2010! U nas- można powiedzieć Warszawska premiera!
Bracia Quay o filmie "MASKA" (eksplikacja reżyserska)
W opowiadaniu Sanisława Lema „Maska” chcielibyśmy zawrzeć mroczną historię miłosną, a zarazem horror (z interesującym odwołaniem do motywu Frankensteina), w którym maszyna nieubłagalnie poluje na człowieka. W angielskim tłumaczeniu „Cyberiada” została zatytułowana „Mortal Engines”, przy czym słowo „mortal” nabiera podwójnego znaczenia, dzięki grze słów: ‘mortal’ w rozumieniu „radzący sobie ze śmiercią” i „śmiertelny, podmiot śmierci”.
Opowiadania w „Cyberiadzie” dotyczą robotów i maszyn, natomiast w „Masce”, (która została dodana jedynie do angielskiego wydania, a nie polskiego), „robot” stał się bardziej zawoalowany, subtelny – przypomina elegancką, 18 wieczna maszynę o bardzo niepokojących intencjach.
W opowiadaniu „to” jest tworzone krok po kroku, część po części, aż nagle w „przypływie płci” maszyna przybiera kształt pięknej kobiety Duenny. Bezlitosna Duenna wyrusza z misją do wytwornego królestwa, by wytropić i zabić księcia (w królestwie owadów, niektóre motyle imitują lot os, by uniknąć wykrycia i pewnej śmierci, jak w przypadku kobiety-automatu). Wydaje się, że maszyna, w tym tak zwanym „przypływie płci”, otrzymała element świadomości, jednak jest to dla nas niejasne, podobnie jak i dla niej samej. Cała historia opiera się na tej wieloznacznej i nie dającej spokoju niejasności. Zaprogramowana, żeby zabijać, ale zarazem zdolna, by w tym samym momencie zakwestionować oprogramowanie. Ten konfilkt pomiędzy duszą a maszyną, powoduje zawieszenie pomiędzy wiarą i niewiarą w obraz.
Wraz z rozwojem tragedii, w jej wyobraźni pojawia się tajemnicza harmonia i więź pomiędzy prześladowcą a prześladowanym. Pomimo, że zmieniła się w straszną maszynę – insekta i od tej chwili ściga rannego księcia w odległym, górskim klasztorze by w finale śmiertelnie go użądlić, waha się i właśnie wtedy pochyla się, by go objąć i ten uścisk będzie jego ochroną – od zawsze i już na zawsze. Ta maszyna będzie chronić swoją miłość dla jego śmierci przez całą wieczność.
Film jest także niepokojącą metaforą naszej ustalonej z góry, prenatalnej natury. (ze strony SE-MA-FOR)
2.INVENTORIUM ŚLADÓW
Film, poświęcony osobie Jana Potockiego, autora "Rękopisu znalezionego w Saragossie", powstał w łańcuckim zamku. Pomysł na jego realizację zrodził się z fascynacji braci Quay filmem Wojciecha Hasa, który był adaptacją dzieła Potockiego.
A tu macie Państwo namiastkę jednego z najgłośniejszych i najbardziej znaqnych filmów Braci Quay:
"ULICA KROKODYLI"
6 września o godz. 19.00
Stara Prochoffnia
ul. Boleść 2
Bilety: tylko 5 zł!!!
Zapraszamy...
Otwarcie wystawy foto w/na/obok t(T)eatru 2010 odbędzie sie w najbliższy poniedziałek t.j. 06 września 2010 r. o godz. 19:00
Serdecznie zapraszamy.
Prace eksponowane będą do 20 września i wtedy właśnie, o godz. 19:00 ogłoszone zostaną wyniki konkursu:
- nagroda Jury (4 400 PLN)
- nagroda publiczności (1 100 PLN)
- nagroda prezesa Unii Teatr Niemożliwy (bezpłatna roczna wejściówka, na laureata i osobę towarzyszącą, na wszystko co firmuje Unia Teatr Niemożliwy)
Zapraszamy na wystawę.
A zaraz po wystawie kolejna odsłona kina animowanego dla dorosłych!
W tym tygodniu- bracia Quay!
1. MASKA
Bracia Quay o filmie "MASKA" (eksplikacja reżyserska)
W opowiadaniu Sanisława Lema „Maska” chcielibyśmy zawrzeć mroczną historię miłosną, a zarazem horror (z interesującym odwołaniem do motywu Frankensteina), w którym maszyna nieubłagalnie poluje na człowieka. W angielskim tłumaczeniu „Cyberiada” została zatytułowana „Mortal Engines”, przy czym słowo „mortal” nabiera podwójnego znaczenia, dzięki grze słów: ‘mortal’ w rozumieniu „radzący sobie ze śmiercią” i „śmiertelny, podmiot śmierci”.
Opowiadania w „Cyberiadzie” dotyczą robotów i maszyn, natomiast w „Masce”, (która została dodana jedynie do angielskiego wydania, a nie polskiego), „robot” stał się bardziej zawoalowany, subtelny – przypomina elegancką, 18 wieczna maszynę o bardzo niepokojących intencjach.
W opowiadaniu „to” jest tworzone krok po kroku, część po części, aż nagle w „przypływie płci” maszyna przybiera kształt pięknej kobiety Duenny. Bezlitosna Duenna wyrusza z misją do wytwornego królestwa, by wytropić i zabić księcia (w królestwie owadów, niektóre motyle imitują lot os, by uniknąć wykrycia i pewnej śmierci, jak w przypadku kobiety-automatu). Wydaje się, że maszyna, w tym tak zwanym „przypływie płci”, otrzymała element świadomości, jednak jest to dla nas niejasne, podobnie jak i dla niej samej. Cała historia opiera się na tej wieloznacznej i nie dającej spokoju niejasności. Zaprogramowana, żeby zabijać, ale zarazem zdolna, by w tym samym momencie zakwestionować oprogramowanie. Ten konfilkt pomiędzy duszą a maszyną, powoduje zawieszenie pomiędzy wiarą i niewiarą w obraz.
Wraz z rozwojem tragedii, w jej wyobraźni pojawia się tajemnicza harmonia i więź pomiędzy prześladowcą a prześladowanym. Pomimo, że zmieniła się w straszną maszynę – insekta i od tej chwili ściga rannego księcia w odległym, górskim klasztorze by w finale śmiertelnie go użądlić, waha się i właśnie wtedy pochyla się, by go objąć i ten uścisk będzie jego ochroną – od zawsze i już na zawsze. Ta maszyna będzie chronić swoją miłość dla jego śmierci przez całą wieczność.
Film jest także niepokojącą metaforą naszej ustalonej z góry, prenatalnej natury. (ze strony SE-MA-FOR)
2.INVENTORIUM ŚLADÓW
Film, poświęcony osobie Jana Potockiego, autora "Rękopisu znalezionego w Saragossie", powstał w łańcuckim zamku. Pomysł na jego realizację zrodził się z fascynacji braci Quay filmem Wojciecha Hasa, który był adaptacją dzieła Potockiego.
A tu macie Państwo namiastkę jednego z najgłośniejszych i najbardziej znaqnych filmów Braci Quay:
"ULICA KROKODYLI"
6 września o godz. 19.00
Stara Prochoffnia
ul. Boleść 2
Bilety: tylko 5 zł!!!
Zapraszamy...
Subskrybuj:
Posty (Atom)